久幸繙文

東方紅魔郷の「おまけ.txt」

• 東方紅魔郷は、弾幕萌えな作者が弾幕萌えな方の為に創ったゲーム
• 市販のSTGは、一昔前では考えられない位進化した。しかし弾幕STGに限って言えば、どうしても納得のいかない方向に進んでいるように思う。
• 紅魔郷は原点に返り、弾幕黎明期の頃の弾幕のような本来の存在意義を、21世紀になってもずっと昇華させていたらこうなるだろう、という気で創っている。「21世紀の20世紀延長型」と謳ってるのはそのため。
• 勘違いしないで頂きたいのは、９０年代後半のゲームにノスタルジーを感じて「やっぱ、ＳＴＧはあの頃が一番だったなぁ」とか言ってあの頃のゲームを創ったわけではありません。そんなこと言うくらいなら、私なら基盤を買います。わざわざ創りません。
• 大往生は2周目いったところであきらめた。
• 怪綺談を出した時に「弾幕系ももうそろそろ限界かな」と思ったが、それは勘違い。創作には大きく分けて「一般受けするためのもの」と「ごく一部の人が深く楽しむためのもの」の2種類がある。弾幕は後者。
• 実はSTGは廃れている。アーティスティクの本質というものは、廃れたもののことでもある。歌舞伎やワイン、MVS横シューのブレスタなど。ゲームユーザーの間からSTGというものが廃れ消え去った時、弾幕は本当の弾幕通の間だけで、本物の弾幕というものを深く追求出来る良い時代になるのかも知れない（これは「幻想入り」の発想に似ている気がする）
• STGは、もっとも早くから存在したゲームの一つです。そのため、ちょっとばかり業が深いのかもしれません（笑）
• この時点で東方Projectは向こう２作（妖々夢・永夜抄）の仕様が出来ている。

東方妖々夢の「おまけ.txt」

• 好きなものを思うが侭に表現出来る。それこそが、同人・フリーの利点。商業の縮小コピー版のつもりじゃ、私なら商業ゲームを遊びます。
• 作業の中ではプログラムが一番楽。予測と結果がそれほど違わない、全て予定調和の上だから。それに比べて、音楽や絵は・・・(--;
• 妖々夢の９０％はアルコールで出来ています（いつもそればっか）

東方永夜抄の「おまけ.txt」

• いつしかゲームは演出とゲームが分離し始めてしまった。デモはゲーム外、演出や見た目ばっか凝るのはゲームの敵と言った間違った認識が広まり始めてしまった。ゲームはもっと自由で、もっと魅力的なものだったはず。
• 私は魅力的だった頃のＳＴＧを思い出し、その古の方法論で東方を作ってみた。
• スペルプラクティクスは危険なシステム。本編をおまけにしてしまう可能性がある。
• STGを一度クリアした後も続けて遊ぶのは、おまけが欲しいからでも点数が稼げる（やり込める）からでもなく、ゲーム自体が心地よいから。
• 良く幽霊だとか死人のようだ言われますが、生きています。
• その他、二次創作に対する感想など。

東方の夜明け

東方の夜明け - 明治大学アニメ・声優研究会ホームページ<

• 永夜抄のテーマは「竹取物語」
• 創作意欲の源泉は「好きだから」
• 吹奏楽を中学からやっており、マイトランペットを持っている。また小学校の誕生日にエレクトーンを買ってもらい、演奏する真似事をしたりするのが好きだった。
• 音楽は妄想しながら作る。特にゲームミュージックは、ボスの設定やら絵やら妄想の塊。
• 幻想郷自体は結構昔からゲーム関係なく妄想していた。無くなった自然とか日本の伝統的なものが無くなっていくのは悲しいな〜、っていう真面目な考えはあんまり無くて（笑）。まぁ今は結構そういう考えも少なくないけど。 最初は和風なものが大好きで、和風にしようと。
• 東方のキャラクターが大好きで。なんかどっか真面目なんだけど頭悪いような。ふざけてるけど真面目だったり、一生懸命じゃなかったりするところが良いよね。
• 設定自体に裏表は無いんだけど。どこまで公開したかすらよく覚えてなくて。身内だけで言ってるのとかあったり。頭の中で常識だと思ってても皆には広まってないのがよくある話
• 「香霖堂」は主人公がちょっと癖の強い変わったヤツなんで、本人がなかなか説明してくれない。普通の小説と違って「香霖堂」自体が全部主人公の霖之助の1人称で進んでいるから、主人公が考えないことは出てこないし…… 霖之助が勘違いしていたらそのまま話が進んでしまう。
• ゲームには色々なキャラが出るが、東方では弾幕をやりそうなキャラが集まる。当然ちゃんとした（？）妖怪や常識人もいるが、ゲームの中では出て来ないだけ（幻想郷の住民がみな弾幕を撃つわけではない）
• 好きな酒はビール。料理はあまり食べない。肉好きだが、食べ過ぎると気持ち悪くなる。そんなことだから痩せるんだよね。むしろ魚の方が好き。肉って切った形で出てくるでしょ？　……魚って結構生きていた時の形をしてるじゃない。やっぱりいいよね、魚。
• 所謂「残機」はガッツ。凄い得点になるとゲームキャラ達はガッツが増える。嬉しいから
• 弾幕ごっこだが、当たれば死ぬ。弾幕ごっことかいってるけど……死ぬよ？（会場笑）　無邪気って本当は残酷だから。たまに死んでるのは死んでいるんだけど……あの、ガッツさえあれば
• 元々霊夢っていうのは予知夢とか、そういうような言葉。勘がいいとか。勘がいい子だとか。霊夢は勘が良い子に育って欲しいという名前。上海アリス幻樂団というサークル名の由来について。和洋折衷が基本にあります。私の中の上海は、西洋の文化と東洋の文化が入り交じった都市のイメージだったので、上海を入れて見ました。東京に無くても東京と会社名に入れるのと同じです。アリスは何なんでしょう？租界に住んでいた子供でしょうか？　でもそれより、おとぎ話のイメージが強いですよね。アリスは。上海アリスには、東洋と西洋と幻想、そう言った意味を、よく知っている単語で表してみました。ちなみに幻樂団は、元々音樂サークルで行くつもりだったので付けました（笑）

東方花映塚の「おまけ.txt」

面白いゲームを創る理由、究極目標について。

東方文花帖の「おまけ.txt」

• まずは表現したい何かがあって、そこから様々な物が生まれる物です。根底にある物は何か、それを意識し続けなければゲームは分解します。
• ゲームを考える事は最大のゲームです。よく考え、根源には何があるのかを見極めたいと思います。

同人結界　〜東方という作品とゲーム創作幻想

Coolier -クーリエ- 東海高校「サタディ・プログラム」における「同人結界　〜東方という作品とゲーム創作幻想」

• 同人ゲームには、アングラ的な「昔」が残っていると思う。
• 人は影響の固まり。僕も何かの影響を受けてきたから、今がある。そういう意味では、僕も二次創作をやっていると言える。だから皆にも自由にやってほしい。是非自分でも創作してみてほしい。
• ぐやー。
• そのうちゲームから「死」という言葉が無くなるかもしれない。戦闘不能、とか。合成で。
• 僕、理系なんですよ。大学で数学やってたんだけど、大学の時って、数学ってホント役に立たないってイメージがあるけどさ、役に立たないからいいんだよ。
• 東方のアレンジ音楽について → 素薔薇しいじゃないですか。……そっちの趣味は無いですけど(笑)　凄く嬉しい。どうせやるなら思いっきりやってほしいですね。
• ネタはどうやって思いつくか？ → 寝てる時とか飯食ってる時とか……根気だよ。一日中考えてる位じゃなきゃ。一年位ずっと続けてみればいい。石の上にも三年。

東方三月精「上海アリス通信」

東方三月精　上海アリス通信三精版

• 三妖精の紹介
• ゲームにしても漫画にしても小説にしても音楽にしても、オリジナルが何処にあるのか判らない作品を創る事で東方世界が浮き彫りになる。それで全ての作品が相対的に魅力が増し、より作品性が高くなると信じています。
• 三妖精は今のところ漫画でしか出てきていませんが、ゲームだろうが音楽だろうが小説だろうが自由に顔を出し、そして違和感なく話が進んでいくでしょう。ここが東方特有の最も面白いところ。何故なら、東方はストーリーを軸に構成されているのではなく、ただそこにある世界で構成されているからです。その上にキャラやストーリーや音楽が乗っているのが東方です。
• そうそう、三月精。何で三月精ってタイトルなのか、そろそろ気付いているかと思いますが、それは言うまでもなく日、月、星から来ています。日を英語にしてサン（三）……。後は言わずもがなです。また、古くから日月星の三つの天体を指して『三精』と言い、それにも掛けています。
• 東方は常に初心者に優しくないスタイルでお送りしております。これは本編をやっていないからとか、一切関係ありません。本編も同様に不親切です。緻密な設定から推理するとか、本編のサブストーリーとして楽しむとかではなく、何となく感じられる「東方」の不思議で心地の良い世界をまったりと楽しんでいただければ幸いです。

"東方"ゲームデザイン概論

東方文花帖収録「"東方"ゲームデザイン概論」

• 神主の実家は喫茶店。幼稚園の頃からテーブル筐体が置いてあった。ファミコンが出たらすぐに買って貰った。
• 一番衝撃を受けたのはマリオブラザーズ。地下に行けば地下の世界、雲の上に行けば雲の上の世界がある。その都度曲が変るのも衝撃的だった。
• その次のインパクトはストリートファイター2 。ゲームをみんなで遊ぶということが対戦によって実現していた。
• あれらが革命的だったのは、ゲーム性とかシステム云々以前に、決定的に違う何か、言葉にするとしたら「世界観」の違い。
• 僕が考えるゲームデザインは、まず世界観を根底に据えて、ゲームを一つの作品としてデザインする。つまり、ゲーム性や音楽やキャラは全て世界観の上に成り立つ。
• 東方はダライアス外伝に影響を受けて作ったようなもの。それは「記号のキャラクター化」
• 東方ではそれを更に進めて、「弾幕のスペルカード化」を行った。
• ゲームデザインは極少数で行った方がまとまる。
• 但しこれらは売れなくても良いゲームの話。同人で売れるゲームを目指すつもりは全くなく、自分の好きなゲームを出す。宣伝も最小限で、評判も一切見ない（忙しいという理由もある）
• 同人がミニ商業化すると先が見えてしまう。ユーザが同人作家に要望を言い過ぎるのも良くないと思う。
• 開発環境は自作のDOS-V互換機にVisual Studio、Photoshop、Cubase SX。
• 10年前は同人ゲームを作るのは大変だったが、それが出来たのは血の滲むような努力があったから。努力を前面に出すのは好きじゃないので、あまり表には出さない。
• 花映塚は「ティンクルスター」が出るのに合わせて作ったようなもの。ゲームはリスペクトして相乗効果が出せる。

シューティングの方法論

―特集―　シューティングの方法論 第1回

• 元々音楽を創りたかった
• 東方の目的は「敵を魅力的に見せて、倒したい、その先を見たいとプレイヤーに思わせること」
• 色々な要素は自然な形で結びつけられゲームになっていく。自然に結びついていれば、プレイヤーは受け入れやすい。その意味でRPGは分解寸前ではないか。

―特集―　シューティングの方法論 第2回

• 東方はシリーズではない。前回の作品を好きだった人が、次も好きになるとは限らない。
• 絵や音楽や、あるいはゲームに対するスタンスですら常に変化させている。
• ゲーム性やシステムやキャラクターだけでゲームが成り立つとは思わない。パッケージや紹介文など、全てひっくるめたものが一つのゲーム。全部が全部そのゲームらしい感じだと、遊んでいて面白い[1]
• 難易度の調整は「やられたらすぐに解法を理解出来るか」「腹立つ要素は排除する」
• 東方で一番重要なのはボス戦なので、ボス戦以外はかなり適当
• 表現したいことを出発点にして、そこから全体を考える。

―特集―　シューティングの方法論 第3回

• リメイクは大変さの度合いは新作を1本作るのと同じ。だったら、新しいの作ったほうが楽しそう。
• 追加パッチなどは作る時間がない。新しいことを考えているときには、ほかのことをやる余裕なんて一切ない。それに商業臭い
• シューティングに寄っている人とキャラクターに寄っている人を両方抱えているというのは、ゲームがいろいろな面を持っているという証
• 僕は周りの二次創作を見てない。見てない状態で進んでいる。
• 文句を言われるようなゲームというのは、それだけ言ってくれる人がいるということ。一方、そういった批判から改善点が出てくるかといえば微妙。否定的な意見に耳は傾けるが、そこで否定的な意見を肯定的に変えようとするのは危険。
• 僕は東方を同人でやっていて、冗談抜きで全然売れなくてもいい状態にある。だからどうとでもなる。自分の中でこうなるべきだって思ったことを突き詰めていく。

―特集―　シューティングの方法論 第4回

• かなり初期のころからコンシューマ化とかアーケード化って話はあった。しかし、それが東方の目的ではない。
• 東方を商業に持って行くって目標はないが、持って行かないとも言わない。「商業は絶対嫌だ、同人でやっていく」っていうこだわりもない。

幻想伝承

幻想伝承アフターレポート

• 風神録のキーワードは「信仰」　特定のファンを指して信者となじられるが、それを逆手に取ることにした。いや、信じる事ってそんなに悪い事じゃないじゃない？
• 東方がシリーズであることを否定したのは、金儲けのイメージが定着しておりそれを避けたのと、東方は世界観だけ持ってきていて、システムからストーリーからキャラクターから全部ばらばらであるため。……まあ、シリーズですけどね。
• 音楽にしろ漫画にしろ、媒体を活かしたい。だから漫画はゲームのコミカライズという感覚ではない。
• 元の作品を漫画にした事はない。元とは違ったタイトルをつけ、新しい主人公、シナリオを用意する。そうする事で作品が生きるということもあるが、版権の問題もある。例えば紅魔郷でアニメを出すと、ゲームの方の自由が利かなくなる可能性がある。だから、別の作品という扱いにして、原作は好きにさせて貰う。
• 漫画や小説などは、自分からではなく企画を持ちかけられる。
• 単行本に音楽CDがつくのは、出版社側の意向。
• ゲームに限らず、全ての作品の根底にあるのは世界観。</q>
• たまにセ○とかおかしな事していたんですけど、まあアレは愛すべき馬鹿なんなんですよ。そういう馬鹿な事は同人ゲームなら出来るんですよ。……まあ、最近同人ゲームも真面目に作らないと売れないっていうか、馬鹿にされる風潮があるんですけどね。変なのばっかり作っていると人が付いてこないっていう。その風潮が個人的にはあんまり好きじゃなくてね。同人ゲームはせめて売れなくても馬鹿な居酒屋企画でも出して欲しいってね。
• それが出来ない理由はユーザとの距離が近いから。
• 批判は聞かない方が良い。真摯に受け止めるのが一番だが、それだとストレスが溜って最後まで行けない。
• 同人は元々商業のコバンザメ的存在だが、それが大きくなりすぎている。だからこれからの同人はスタンスを明確にしなければならない。商業と同人の境界をはっきりさせないと、どこかで同人が損するだろうし、遊ぶ人も絶対損すると思う。
• 今年に入って凄く東方やる人が増えてきて、今は作る僕の方がおっつかなくなるぐらい人が多いね。こうなってくると、昔からいた人とそう出ない人で（東方の知識に）差が出るじゃないですか？それは凄く馬鹿馬鹿しい事で、言いたくなる気持ちはわかるんですが、物を楽しむにあたっては、昔からやっていたかどうかってあんまり関係ないんですよ。僕は新しく人が来るのは大歓迎だし、そういう人にどんどん新しいものを生み出して欲しいって思ってます。そうするとね、もうちょっと東方が長く続くかなって。
• ２０作目･･･その頃にはアル中で倒れてるだろうな（笑）
• 東方キャラは設定上は成長している。ただ、成長すると「もう弾幕なんていってらんねえよ」みたいな事言いそうな性格なので、成長していないような感じになっている。
• ファンとの折り合いは、ユーザの意見を聴かないこと。無視しても大丈夫な状態であることがポイント。
• 二次創作の商業化を断ることは絶対にない。但し、二次創作とは原作は一切関係がない。その代わりあれだよ？僕が言うのもなんだけど、自分の作品をそういう商業の場に出しちゃうと、自分の好きなように扱えなくなる。僕はそのへん心配してます。たとえばカラオケに入れちゃうような曲があったとして、それが自分で自由に配信できなくなったりする。そこらへんのルールは明確に決めておかないと、後から問題になるのでじゅうぶんに気をつけてください。

萎えラジ